Sob autoria de Mario Teixeira e direção artística de Allan Fiterman, “Lá na Minha Terra” estreou na programação da TV Globo na noite da última segunda-feira (9), marcada por uma repercussão negativa que rapidamente tomou conta das redes sociais.
Para parte do público, a trama, protagonizada por Dira Paes, 57, repete estereótipos que historicamente associaram o sertão nordestino – onde a história é ambientada – ao atraso. Outros também questionaram figurino, caracterização e até mesmo o linguajar dos personagens, apontados como caricatos e distantes de valorizar a diversidade cultural da região.
“Três novelas, o mesmo autor e a mesma visão limitada do Nordeste: cangaço, falta de energia e nenhuma acessibilidade. Mario Teixeira repete os mesmos estereótipos em ‘Mar do Sertão’, ‘No Rancho Fundo’ e ‘Lá na Minha Terra'”, disse um internauta no X, antigo Twitter.
“O Nordeste tem pobreza, sim. Mas, pasmem: até a pobreza é contemporânea. Você pode ir ao vilarejo mais isolado do sertão e vai encontrar Wi-Fi, smartphones, TVs modernas, serviços de streaming e gente acompanhando o mundo em tempo real”, declarou outro.
Quem também criticou a representação, considerada ultrapassada, foi o cineasta Kleber Mendonça Filho, 57, diretor de obras como “O Agente Secreto” (2025) e “Bacurau” (2019). “Talvez essa novela seja mesmo um projeto caro e de rage bait”, comentou no perfil pessoal, utilizando a expressão em inglês que define conteúdos produzidos propositalmente para provocar indignação e gerar engajamento digital.
A trama substituiu “A Nobreza do Amor” e faz parte do universo que conta com “Mar do Sertão” (2022) e “No Rancho Fundo” (2024), do mesmo autor, com a proposta de ser uma fábula contemporânea, apoiada no humor regional e em arquétipos locais.
Fotografia, caracterização e outras críticas
Um dos detalhes que impulsionou o debate nas redes sociais foi a foto de casamento de Rosenda e Severino (Daniel de Oliveira). Pendurada na casa da família, a imagem remete a uma produção de época, embora a história se passe em 2026.

Outro alvo de questionamentos foi a fotografia: enquanto as cenas em São Paulo adotam tons mais frios, a fictícia Lavra Seca é retratada com iluminação amarelada e cores apagadas.


O público também apontou problemas na caracterização de Salviana (Rhaisa Batista) e Cosminha (Cris Larin), que surgiram com tranças, consideradas caricatas, além do terno de Almerindo Mourão (Mateus Solano) comparado às vestimentas tradicionais de antigos coronéis.
Segundo observações dos espectadores nas redes sociais, o penteado inusitado das personagens se conecta às características das Irmãs Cajazeiras, de “O Bem-Amado”, de 1973, mas, até o momento, o próprio autor não disse se existe uma ligação ou homenagem para a trama antiga que foi exibida pela TV Globo.

A polêmica ganhou ainda mais repercussão quando o MinC (Ministério da Cultura) publicou dois vídeos exaltando a potência da cultura do Nordeste, reforçando que a região não pode ser reduzida a um único recorte.
“Uma região de muitos sotaques, ritmos, paisagens e formas de viver. Reduzir tanta riqueza a uma única imagem é deixar de lado um patrimônio cultural imenso, plural e que nos enche de orgulho. A cultura nordestina não cabe em estereótipos. O Nordeste são muitos e todos têm histórias que merecem ser reconhecidas e representadas”, dizia a publicação.
O que diz a TV Globo?
A TV Globo já estuda fazer ajustes na trama que começou há menos de uma semana e, procurada pela CNN Brasil, a emissora enviou um comunicado assinado por José Luiz Villamarim, diretor de Dramaturgia da Globo, reconhecendo as reações negativas.
“Estamos com a escuta aberta para todas as reflexões e críticas geradas pela estreia de ‘Lá Na Minha Terra’. O debate é sempre positivo e vai nos ajudar a revisitar escolhas artísticas”, afirmou em nota.
“Novelas são obras abertas, que, na sua dinâmica de exibição, permitem incorporar as impressões do público e, a partir delas, fazer as adaptações”, acrescentou.
Dira Paes, protagonista da história de Mario Teixeira, pediu desculpas por um recente comentário feito sobre o sertão nordestino diante da estreia polêmica de “Lá na Minha Terra”. A intérprete de Rosenda disse que vive uma dualidade de sentimentos com o papel.
“Desde que começou a novela, tenho experimentado sentimentos muito contraditórios, porque, de um lado, tem a alegria de estar fazendo uma protagonista forte, com uma equipe incrível, e, do outro, a tristeza de ter dito uma coisa que fez mal para várias pessoas”, introduziu.
Segundo Paes, a intenção não foi magoar ninguém. “Quem me conhece e me acompanha nessas quatro décadas sabe da minha vida profissional, quem sou, o que penso, quais são os meus valores e o que defendo. Nunca foi a minha intenção magoar ou ofender ninguém, muito menos esse povo sertanejo que admiro tanto”, continuou.
Licença poética versus realidade
Também à CNN Brasil, o doutor em teledramaturgia Mauro Alencar avaliou que o embate nasce do choque entre a proposta fabular do autor e o desejo atual do público por retratos mais fiéis à pluralidade do país. “Acredito em uma licença poética do folhetim, uma recriação de realidade. Um autor tem o direito de contar a história que pretende, fantasiosa ou não”, explicou.
“A discussão calorosa nas redes deve-se à busca por representatividade de outros cenários do Nordeste, explorado quase sempre pelo viés do sertão. Uma coisa não exclui a outra: a legitimidade da fábula versus a manifestação em busca de um cenário mais realista, em conexão com o multiculturalismo brasileiro”, comentou.
Na avaliação do especialista, embora Mario Teixeira combine referências da literatura regionalista da década de 1930 ao Brasil atual, a estreia esbarrou nas expectativas imediatas da audiência.
“Ouvindo os clamores do público, é inegável que a história, ao menos de imediato, não atingiu os anseios ou as necessidades psicossociais contemporâneas”, pontuou. “Antes de mais nada, precisamos atentar que a telenovela, tão ampla, envolve processos psicossociais muito sutis e profundos”, completou.
Por outro lado, ele defendeu o gênero contra a cobrança por um retrato documental. “Sobretudo em uma fábula, há a recriação absoluta da realidade. Foi dessa forma que Walt Disney retrabalhou os soturnos contos recolhidos pelos Irmãos Grimm e os transformou em produtos adorados pela indústria do entretenimento”.

O impacto das redes sociais
Clássicos da teledramaturgia, como “O Bem-Amado” (1973), “Gabriela” (1975), “Tieta” (1989) e “Pedra sobre Pedra” (1992), também usaram o Nordeste como palco para o realismo fantástico e a sátira social, mas sem enfrentar a mesma resistência vista hoje. Segundo Alencar, o avanço das mídias digitais alterou a forma como o espectador consome ficção.
“Havia uma linha, ainda que tênue, entre ficção e realidade. Na atualidade, quando a ficção invade a realidade e essa se mistura com o mundo fictício, os códigos do ‘faz de conta’ ficam muito mais complexos de serem narrados e assimilados”, analisou o pesquisador.
“Por vezes, a plateia esquece que está assistindo a uma obra de ficção e quer tudo dentro de uma lógica realista”, adicionou.

Sobre as críticas à suposta homogeneização dos sotaques, o chamado “sotaque nordestino genérico”, Mauro ponderou que equilibrar a melodia da fala regional para o público nacional é um desafio histórico, mas lembrou que a equipe já buscou diversidade.
“A direção artística de Allan Fiterman já havia reforçado nas tramas anteriores do autor a diversificação dos sotaques, contando com elenco misto, atores pernambucanos, paraibanos, baianos, cearenses, exatamente para fugir desse acento genérico”, observou.
Conflito social e o futuro do gênero
Apesar das ressalvas à ambientação rústica na Chapada Diamantina, Alencar apontou acertos na construção dramática, especialmente na jornada de superação da protagonista Rosenda (Dira Paes) e no retrato do preconceito enfrentado por migrantes no Sudeste.
Ele destaca a personagem Josélia (Suzy Lopes), governanta na casa dos paulistanos Ismália (Camila Morgado) e Cesário, que precisa lidar com comentários hostis da patroa sobre nordestinos. “É uma realidade histórica e social muito presente no cotidiano da capital paulista nas últimas décadas”, elogiou.
Para o historiador, o barulho provocado pelos primeiros capítulos de “Lá na Minha Terra” não indica um desgaste das novelas, mas comprova que o formato segue central na cultura brasileira.
“Prestes a completar 75 anos em dezembro, a telenovela continua sendo o maior catalisador de debates culturais do país, exatamente pela flexibilidade temática e por abarcar diversos estilos narrativos”, concluiu, defendendo que o setor precisa de renovação e mais investimento de outras emissoras e plataformas de streaming para manter a força no Brasil e no exterior.
E mais: veja fotos do elenco de “Lá na Minha Terra”